一次展览，从空间创意、作品摆放再到灯光设计，都是艺术家当下独一无二的理念。错过，就意味着难以再次重现、体验。

自2018年创立以来，ACTUAL就致力于以VR技术为媒介，记录与存档艺术展，让用户得以通过360°全景视频「云观展」。他们希望通过忠实地记录艺术作品的原貌和创作轨迹，让艺术家的创作思维、策展人的布展理念得以永久留存。

也是在同一年，影石Insta360推出了专业级相机Pro2，让ACTUAL的VR展览存档方案得到了更好的落地。

珍贵的创作轨迹要用更好的画质去留存

打造沉浸式艺术展览的首要突破点是什么?

ACTUAL 创始人Yuki Tsuji的答案是:找到高质量的影像方案，满足艺术家、策展人、观众对 VR 画面清晰度的要求。

专业影像画质，观展体验更沉浸

在记录展览时，Yuki 的第一选择是影石全景相机：“在影石 Pro 2 相机之前，我们使用的是小型的全景相机，其成像质量远远无法满足要求。我们还考虑过将单反相机集成进方案中，但为现场操作增加了更高的难度。

影石 Pro 2 因拥有 8K 分辨率，能够提供足够的锐度、丰富的细节和细腻的画质，尤其适合 VR 展览记录。从那之后，我们就一直在使用 Pro2、Titan 和影石的其他 VR 相机，包括 ONE X2 和 ONE RS 一英寸全景。”

极佳表现力，各种光线都能打

艺术馆通常有多种复杂的光源，如 LED、荧光灯和投影仪等。团队必须时刻关注光线变化，及时调整快门速度、曝光和 ISO，以避免画面出现重影、闪烁。 

Yuki高度赞扬了影石相机的远程操控体验：“得益于影石的 VR 全景相机，我们克服了这些光线条件的缺陷。相机连接到操控软件后，我们可以随时在 iPad 上查看内容，在现场就能发现问题并及时调整。”

同时，影石 Pro 2 与 Titan 相机因拥有极高的动态范围，在阴影中依旧保存足量的信息，能够灵活地适应各种光线条件。而更大的传感器，让画面更少噪点、更纯净，也让沉浸式的交互体验得到保障。

机身轻盈便携，带来灵活的拍摄方案

除了图像精度和光线以外，要为公众带来更真实的线上参展体验，Yuki 认为拍摄者也需要有能力时刻「把控」全局：“当我们收到策展人提供的场地地图时，需要提前规划好拍摄路线，到展馆参观一遍，直到确定好所有的拍摄镜头。Pro 2 因为有着强大的防抖性能，机身轻盈紧凑，是非常轻便的拍摄器材，方便我们携带到各种场地、随时开拍，保障了拍摄工作的高机动性。”

将 VR 展览变成一本随点随看的「电子书」

4年间，影石 VR 相机就如时间胶囊一般，陪伴 ACTUAL记录了80多个艺术展。但对 ACTUAL 而言，艺术展的 VR 化不仅仅是全景拍摄、搬运至线上这么简单，它还是一种网络化、扁平式的再创作。

进入 ACTUAL 的官方网站，页面就如同艺术馆门前立着的展牌一般，简单清晰，创作者的名字、展览的主题跃然于眼前。

在影石相机的高清全景镜头之下，这些展览被拍摄、重组、上传至互联网，让艺术作品不再停留于短暂的线下展示，也将观众带入到策展人所构造的世界当中，感受艺术家的思想与创作。

通过这种数字化存档方式，ACTUAL 从而能够向远方的观众提供展览体验，可以为未来的观众保留下来当代的艺术，还可以为艺术展吸引到更多的观众。

「永不落幕」的 VR 展馆

无论是文化、艺术还是商业领域，VR +全景都是一种高效的影像载体。除了能够无死角记录、打造沉浸式的浏览体验，更重要的，是能为作品的永久性勾勒出另一种生命力。

最初，ACTUAL 只从事于艺术展览的记录工作。一场疫情，让很多策展人思考利用 VR 让艺术永恒的使命，也让越来越多行业意识到全景影像记录的重要性。在 ACTUAL 不断探索VR存档的更多应用场景的路上，影石相机也一路相随，以卓越的全景影像，陪伴记录更多非凡的场景。